З 21 по 29 квітня в Києві пройшов перший Фестиваль Юного Російського кіно. Столичні школярі і студенти дістали можливість познайомитися з останніми культовими роботами російських режисерів.
"Якщо "дорослі" картини російського виробництва хоч якось представлені на українському кіно-ринку, знайомство з дитячим кінематографом зупинилося на радянській епосі, - розповідає голова оргкомітету Фестивалю, керівник проектів агентства "Артмедіа" Світлана Черныш, - Своїх фільмів для юнацтва Україна майже не знімає, купувати фільми для цієї аудиторії ті, що прокатують не ризикують. Відчувається культурний голод, який треба якось компенсувати. І подібні фестивалі - доки єдина можливість.
Романтичні гості.
Одним з головних сюрпризів фестивалю став візит представників знімальної групи картини "Юнкера" (2008) - режисера і виконавця головної ролі Ігоря Черницкого, актора і композитора картини Миколи Романова. Представивши роботу, російські гості провели творчу зустріч для українських кіноманів.
"Юнкери" - картина за мотивами однойменного твору Олександра Купріна, який, до речі, народився в Києві, - розповідає Ігор Черницкий, - У наших країн частково загальна історія, і справжні шедеври народжуються саме на стику української і російської культури. Я і сам закінчив Київський інститут ім. Карпенко-Карого в Києві. Думаю, картина буде така ж цікава українській молоді, як і російською. Я постарався наповнити її романтикою, благородством, юнацькими пустощами і життєлюбністю".
Слідами Купріна.
Частково змінивши первинну канву сюжету, Ігор ввів у фільм додаткового героя - самого Олександра Купріна. Його роль і виконав режисер. "Ключовим моментом в творчій кар'єрі великого письменника став неприємний казус, коли Купрін-офіцер разом з товаришами перевернули в річку хамовитого вартового порядку, - говорить пан Черницкий, - через це Купріну на декілька років відмовили у вступі у Вищу військову академію. І частково через це майбутній геній обернув свій погляд на літературу.
Цей епізод глядачі можуть побачити спочатку фільму". Відмінним доповненням до творчої зустрічі став саундтрек до фільму, який Микола Романов виконав під гітарний перебір, збагативши репертуар культовими російськими романсами. Володар прекрасного голосу, Микола уразив присутніх проникливою і в чомусь відчайдушною манерою виконання.
Нові пригоди.
Зробила враження на юних киян і пригодницька картина Олега Штрома "Скалолазка і останній з сьомої колиски" (2007), знята за мотивами твору Олега Синицына. Фантастичний фільм оповідає про таємничу загибель цивілізації Прелюдії і її спадщині - "колисках носіїв", захованих в різних куточках світу. Земні спецслужби планомірно знищують таємничі подарунки, проте остання колиска по велінню долі опиняється в руках юної перекладачки і скалолазки Олени Овчинниковой.
І дівчина, всупереч переслідуванню могутніх організацій, намагається зберегти останній скарб для землян. Зйомки картини проходили в Сирії, головну ж роль виконала дебютантка Анастасія Панина. Добувати роль юному даруванню було зовсім не просто - за ром античний образ скалолазки змагалися більше 400 претенденток. На певні жертви заради участі в картині пішли і відоміші актори. Так, Дмитру Нагиеву довелося підстригтися і підтягнути англійський - саме цією мовою розмовляє його герой.
Картину можна сміливо вважати новим проривом в російському пригодницькому кіно. Сага про бравого рятівника цивілізацій примушує повірити: на Д'Артаньяне і гардемаринах справа не закінчилася, у російського пригодницького кіно є не лише минуле, але і майбутнє.
Остання надія.
Абсолютно інший жанр представила картина Акима Салбиева "11 листів до Бога" (2007), володар головних премій міжнародних фестивалів "Кіношок", "Артек" і "Кинотаврик". Картина оповідає про добро всупереч байдужості і жорстокості, надії всупереч безвиході. Одного разу в дитячий інтернат приїжджають новий учитель Билар Болатович і вихованець Алан. Але інтернат збираються закривати, а усі надії на світле майбутнє тануть на очах.
Залишається лише одна: надія на те, що послання напівсліпого хлопчика до бога дійдуть до адресата, і усе зміниться до кращого. Фільм знятий в живописних горах Осетії, і, незважаючи на трагізм описаного світу, дає можливість повірити в добро.
Благословенна картина.
Дуже серйозну проблематику зачіпає і драма Костянтина Одегова "Спадкоємці" (2008), домінант Венеціанського і Московського фестивалів, володар головного призу другого фестивалю духовного кіно "Десять заповідей". Фільм, знятий за твором Сергія Козлова "Хлопчик без шпаги", описує справжній крах цінностей в житті зовсім юного героя. Батько безперервно п'є, мати попадає під вплив чоловіка, а син вимушений заробляти на їжу, торгуючи краденным.
Але воднораз життя героя перевертається - несподіваний подарунок долі дозволяє дитині побачити світло у кінці тунеля. Бюджет картини склав більше 2 млн. доларів, але коли зйомки добігали кінця. гроші закінчилися. І хоча багато іменитих акторів були згодні закінчити роботу заради мистецтва і добра, технічний персонал на таке піти не міг. І ось, абсолютно дивним чином Костянтин Одегов отримав потрібну суму. у подарунок від друга-художника!
Дізнавшись про проблему режисера, Микола Чередниченко охоче погодився допомогти з грошима. Благословення ж на зйомки пан Одегов отримав в Греції, в чоловічому монастирі Святого Пантелеймона на горі Афон.
Вирок відміняється.
Пригодницька драма "На мосту" (2008), створена творчим тандемом Андрея Разумовского і Андрея Разумовского мл уразила з'єднанням динамічного сюжету і глибинного соціально-філософського сенсу. Юний герой картини потрапляє в злочинне угрупування, а дуже скоро - і на лаву "правосуддя". Парубка звинувачують у вбивстві, і на його долі можна б поставити точку, але. Директор дитбудинку і психолог не бажають вірити в тяжку провину свого підопічного.
Дорослі розплутують клубок таємниць, допомагають виправдати героя і відкривають йому двері в нове життя. Фільм завоював гран-прі на російському фестивалі "Наше нове дитяче кіно".
Нова кіно-ера.
Фестивальні фільми збирали аншлаги, а юні глядачі з цікавістю співпереживали героям захоплюючих, але непростих російських картин. "Глядацький інтерес говорить про те, що молодь готова сприймати психологічні кінострічки, що для них потрібно знімати вже інше кіно: інтелектуальне, зріле, професійне, - резюмує Світлана Черныш, - І робити це потрібно вже зараз, коли відчувається затребуваність до нового кіно і іншого сприйняття мистецтва".
У 2010 році можна чекати продовження фестивалю і знайомства з новими шедеврами російських режисерів.
|
